Flor da Vida e os Sóis
SOBRE A OBRA
About The Work
Técnica: Fotografia, Folhas Reais, Pintura, Aquarela e Manipulação Digital
Technique: Photography, Real Leaves, Painting, Watercolor, and Digital Manipulation
"Flor da Vida e os Sóis" é uma obra que atravessa dimensões — um portal visual onde espiritualidade, natureza e cosmos se entrelaçam em um mesmo sopro criativo.
Ao centro, a Flor da Vida resplandece em dourado, como um sol primordial que pulsa com a geometria da criação. Em sua órbita, quatro esferas planetárias — os Quatro Sóis — flutuam em harmonia, simbolizando os ciclos da consciência, os guardiões do tempo e os múltiplos estados de ser.
A obra nasce da fusão entre o artesanal e o digital. Folhas reais, colhidas e preservadas, foram incorporadas como elementos vivos; aquarelas aplicadas à mão trazem suavidade e energia fluida; e a manipulação digital expande esse universo, criando uma atmosfera etérea, entre o sonho e o sagrado.
O fundo em tons carmim evoca a força da transmutação espiritual. As folhas, flutuando como preces visuais, conectam o orgânico ao cósmico — uma dança de elementos entre o visível e o invisível, o terreno e o estelar.
Parte da pesquisa artística de Luciana Abrão, esta obra integra o universo do Cosmoespiritualismo — uma linguagem estética e filosófica que convida o espectador a habitar o mistério, a beleza e a expansão da consciência.
"Flower of Life and the Suns" is a work that traverses dimensions—a visual portal where spirituality, nature, and the cosmos intertwine in a single creative breath.
At the center, the Flower of Life radiates in gold, like a primordial sun pulsing with the geometry of creation. In its orbit, four planetary spheres—the Four Suns—float in harmony, symbolizing the cycles of consciousness, the guardians of time, and the multiple states of being.
The piece emerges from the fusion of the handcrafted and the digital. Real leaves, collected and preserved, were incorporated as living elements; hand-applied watercolors bring softness and fluid energy; and digital manipulation expands this universe, creating an ethereal atmosphere between the dreamlike and the sacred.
The carmine-toned background evokes the force of spiritual transmutation. The leaves, floating like visual prayers, connect the organic to the cosmic—a dance of elements between the visible and invisible, the earthly and the stellar.
Part of Luciana Abrão’s artistic research, this work integrates the universe of Cosmo-Spiritualism—an aesthetic and philosophical language that invites the viewer to dwell in mystery, beauty, and the expansion of consciousness.
